8 remakes de filme que superaram o original

Nem todo remake é pior. Na indústria do cinema, refilmar um clássico é aposta arriscada: o estúdio paga para recontar uma história que já deu certo, torcendo para que o novo elenco ou a nova direção multiplique o retorno. Às vezes a equação funciona. Esta lista reúne 8 remakes que, por diferentes razões, técnica, orçamento, direção, superaram o original. Todo filme começa numa planilha, e aqui o risco valeu a pena.

1. O Iluminado (1980)

Stanley Kubrick pegou o romance de Stephen King e fez um filme que o próprio autor detestou. King reclamou da frieza de Jack Nicholson, mas o orçamento de US$ 19 milhões (cerca de US$ 70 milhões hoje) bancou uma direção de arte meticulosa e a icônica cena do labirinto. O original de King, uma minissérie de 1997, custou US$ 27 milhões e hoje é lembrada como piada de internet. Kubrick transformou um livro de terror em um estudo de loucura com linguagem visual própria. A bilheteria de US$ 47 milhões nos EUA já superava o custo, mas o legado é o que conta: o filme de 1980 está no topo de listas de terror, enquanto a versão de 1997 virou nota de rodapé.

2. O Exterminador do Futuro (1984)

James Cameron pegou um roteiro de baixo orçamento, US$ 6,4 milhões, e criou um clássico da ficção científica. O original, um curta-metragem de 1982 chamado "The Terminator" (sim, o mesmo nome), tinha efeitos caseiros e nenhum Arnold Schwarzenegger. Cameron escalou o ex-fisiculturista porque ele "parecia uma máquina". O resultado: US$ 78 milhões de bilheteria mundial, 7 indicações ao Oscar (ganhou 4) e uma franquia que gerou mais de US$ 1 bilhão. O curta original, hoje, é curiosidade de museu. A lógica do estúdio foi simples: gastar pouco num ator desconhecido e confiar na visão de um diretor que prometia revolução técnica. Funcionou.

3. Cidade de Deus (2002)

Fernando Meirelles adaptou o romance de Paulo Lins com um orçamento de US$ 3,3 milhões, mixaria para os padrões internacionais. O original, um documentário de 1997 chamado "Notícias de uma Guerra Particular" (dirigido por João Moreira Salles), já mostrava a violência da Cidade de Deus, mas sem narrativa ficcional. Meirelles escalou atores não-profissionais da comunidade, usou câmera na mão e montagem acelerada. O filme faturou US$ 30 milhões no mundo, foi indicado a 4 Oscars (incluindo Melhor Diretor) e se tornou o retrato mais famoso da favela carioca. O documentário original, embora importante, não tem o alcance cultural que o remake ficcional alcançou. O estúdio apostou na potência visual de uma história real contada como ficção.

4. Scarface (1983)

Brian De Palma refilmou o clássico de Howard Hawks de 1932 com um orçamento de US$ 25 milhões. O original era um drama de gângsteres seco, de 93 minutos, que a censura da época quase proibiu. De Palma trocou Chicago por Miami, substituiu o contrabando de bebidas pelo tráfico de cocaína e escalou Al Pacino no auge da fama pós-"O Poderoso Chefão". A bilheteria de US$ 65 milhões nos EUA foi boa, mas o verdadeiro lucro veio na cultura pop: o filme virou referência do hip-hop e ícone de videogame. O original de 1932, hoje, é visto como peça de época. A aposta do estúdio foi atualizar o contexto sem perder a essência, e acertou.

5. A Mosca (1986)

David Cronenberg pegou um terror B de 1958 (orçamento de US$ 200 mil) e transformou em um drama de corpo com efeitos práticos revolucionários. O original, dirigido por Kurt Neumann, era um filme de monstro simples: um cientista vira mosca, grita "Socorro!". Cronenberg gastou US$ 15 milhões, contratou Jeff Goldblum e criou a transformação em etapas com maquiagem de Chris Walas (que ganhou o Oscar de Melhor Maquiagem). A bilheteria de US$ 60 milhões no mundo provou que o público queria mais do que sustos baratos, queria nojo com profundidade. O filme de 1958 é hoje visto como curiosidade; o de 1986 é considerado obra-prima do terror corporal.

6. O Fugitivo (1993)

Andrew Davis refilmou a série de TV homônima dos anos 1960 com orçamento de US$ 44 milhões. A série original, com David Janssen, era um procedural semanal de 120 episódios. O filme condensou a trama em duas horas, escalou Harrison Ford no auge (pós-"Indiana Jones") e Tommy Lee Jones como o xerife que roubou a cena. A bilheteria de US$ 368 milhões no mundo foi um choque para o estúdio, que esperava um sucesso modesto. O filme ganhou o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante (Tommy Lee Jones) e se tornou o padrão ouro de adaptação de série para cinema. A série original, embora icônica, não tem o mesmo reconhecimento fora dos EUA.

7. Os Infiltrados (2006)

Martin Scorsese pegou o filme de Hong Kong "Conflitos Internos" (2002, de Andrew Lau) e transplantou para Boston com orçamento de US$ 90 milhões. O original era um thriller policial com orçamento de US$ 6 milhões, elogiado na Ásia mas desconhecido no Ocidente. Scorsese escalou Leonardo DiCaprio, Matt Damon e Jack Nicholson (de novo), e ganhou o Oscar de Melhor Filme, o primeiro da carreira do diretor. A bilheteria de US$ 289 milhões no mundo superou em muito o original (que faturou US$ 8 milhões). O estúdio apostou no nome de Scorsese e no elenco estelar para vender uma história que, na versão original, era nicho. Deu certo.

8. A Vida é Bela (1997)

Roberto Benigni refilmou o drama italiano "O Último dos Injustos" (1975, de Claude Lanzmann), um documentário sobre o campo de Theresienstadt, e transformou em uma comédia dramática sobre o Holocausto. O original era um documentário pesado, de 220 minutos, sem apelo comercial. Benigni gastou US$ 20 milhões, escalou a si mesmo como protagonista e criou a cena do pai fazendo jogos com o filho para esconder o horror. O filme faturou US$ 230 milhões no mundo, ganhou 3 Oscars (Melhor Filme Estrangeiro, Melhor Ator, Melhor Trilha Sonora) e se tornou o filme italiano mais visto da história. O documentário original, embora importante, nunca teria esse alcance. A aposta do estúdio foi no poder de uma história contada com humor em vez de denúncia.

Como escolher seu próximo remake?

Se você quer entender a lógica da indústria, comece por "O Iluminado", mostra como diretor e orçamento podem redefinir um gênero. Se prefere ver o Brasil no mapa, "Cidade de Deus" é o exemplo perfeito de como um orçamento baixo com visão alta cria impacto global. Para quem gosta de ação, "Os Infiltrados" prova que um elenco certo pode transformar um filme de nicho em fenômeno de bilheteria.

FAQ

Qual a diferença entre remake e reboot?

Remake é uma nova versão de um filme já existente, mantendo a mesma história base. Reboot é um recomeço de uma franquia, ignorando filmes anteriores, como "Batman Begins" (2005) que reiniciou a série após a versão de 1997.

Remake sempre é pior que o original?

Não. Embora a maioria seja criticada, há casos em que o remake supera o original em técnica, bilheteria ou impacto cultural. A lista acima prova que, com direção certa e orçamento adequado, a refilmagem pode se tornar a versão definitiva.

Qual remake brasileiro superou o original?

"Cidade de Deus" (2002) é o maior exemplo. O documentário original "Notícias de uma Guerra Particular" (1997) é relevante, mas o filme de Meirelles alcançou bilheteria global, indicações ao Oscar e se tornou referência cultural.

Por que estúdios fazem remakes?

A lógica é de risco calculado: um filme já testado em bilheteria ou cultura pop tem público garantido. O estúdio aposta na nostalgia ou na atualização técnica para multiplicar o retorno, como fez a Warner com "O Iluminado".

Remake ganha Oscar com frequência?

Raramente, mas acontece. "Os Infiltrados" (2006) ganhou Melhor Filme. "A Vida é Bela" (1997) ganhou Melhor Filme Estrangeiro. O Oscar valoriza originalidade, mas reconhece quando o remake eleva o material.

Qual o remake mais lucrativo da história?

"O Rei Leão" (2019), remake fotorrealista do clássico de animação, faturou US$ 1,66 bilhão. Mas é um caso à parte: o original já era um sucesso global, e o remake apostou na tecnologia para atrair novas gerações.